Первое сообщение в теме :

Долго думала, открывать эту тему или нет, и вот решилась. Речь пойдет об ушедших от нас известных людях - актерах, писателях, поэтах, спортсменах, ученых, политиках - в день их рождения или годовщину смерти.



И назвать эту тему я решила СВЕЧА ПАМЯТИ неслучайно - давайте вместе поддерживать огонь этой свечи. Люди живы, пока жива память о них.



А начну я с рассказа о великом (не побоюсь этого слова)
АНДРЕЕ АРСЕНЬЕВИЧЕ ТАРКОВСКОМ (04.04.1932 - 29.12.1986)






О кино

Я никогда не понимал, что такое кино. Многие, кто шел в институт кинематографии, уже знали, что такое кино. Для меня это была загадка. Более того, когда я закончил институт кинематографический, я уже совсем не знал, что такое кино,— я не чувствовал этого. Не видел в этом своего призвания. Я чувствовал, что меня научили какой-то профессии, понимал, что есть какой-то фокус в этой профессии. Но чтобы при помощи кино приблизиться к поэзии, музыке, литературе,— у меня не было такого чувства. Не было. Я начал снимать картину «Иваново детство» и по существу не знал, что такое режиссура. Это был поиск соприкосновения с поэзией. После этой картины я почувствовал, что при помощи кино можно прикоснуться к духовной какой-то субстанции. Поэтому для меня опыт с «Ивановым детством» был исключительно важным. До этого я совсем не знал, что такое кинематограф. Мне и сейчас кажется, что это большая тайна. Впрочем, как и всякое искусство. Лишь в «Ностальгии» я почувствовал, что кинематограф способен в очень большой степени выразить душевное состояние автора. Раньше я не предполагал, что это возможно...
В последнее время я стремился ко все большей простоте в кино. Мне кажется, что в «Сталкере», в «Ностальгии» я добился какого-то аскетизма в конструкции. Мне всегда казалось, что простота — это то, к чему художник должен стремиться, поскольку сам принцип художественного образа строится на том, что мы при помощи ограниченного в материальном смысле явления выражаем неограниченную проблему бесконечности. Именно поэтому я и стремлюсь к простоте и аскетизму...
Кино, пожалуй, самое несчастное из искусств. Кино пользуются как жевательной резинкой, как сигаретами, как вещами, которые покупают. Поэтому принято считать: чтобы картина была хорошей, она должна продаваться. Если же мы думаем о кино как искусстве, такой подход абсурден. Я не отношу себя к режиссерам, которые бы очень гордились коммерческим успехом. Но я не сетую на свою судьбу. Это только в самом начале, после того как кино появилось, каждая новая картина встречалась зрителем с интересом. Сегодня мы не можем рассчитывать, что миллионы зрителей будут смотреть только хорошее кино. Очень трудно влезть в шкуру зрителя, увидеть фильм его глазами. Мне кажется, что этого и не нужно. Единственный путь к зрителю для режиссера — это быть самим собой.
Об отце. Для меня играло, конечно, огромную роль то, что мой отец — поэт. На меня оказали огромное влияние и его поэзия, и его взгляды на русскую литературу, искусство. Мой отец, конечно, сегодня самый большой русский поэт. Вне всяких сомнений. С огромным духовным зарядом. Поэт, для которого самое важное — его внутренняя духовная концепция жизни. Он никогда не писал ничего, чтобы прославиться. Было время, стихи Арсения Александровича Тарковского не печатались,— тогда Жданов следил за положением культуры. Совсем недавно стихи отца начали печатать...
Меня спрашивают, не жалею ли я, что не стал музыкантом, дирижером (я хотел бы быть дирижером) или художником. Да, теперь жалею. Мне кажется, что заниматься музыкой было бы легче для меня. Но в детстве я не хотел быть ни музыкантом, ни художником. Нет. У меня в детстве был довольно растительный образ жизни. Я мало размышлял. Я больше чувствовал и как-то воспринимал. Детство всегда прекрасно — как бы ни было нам плохо или хорошо, оно всегда остается самым счастливым временем для нас.

О любви, о женщине, о родине, о человеческом опыте

Я не столько думаю о действительности, сколько пытаюсь ее ощущать; я к ней отношусь, как животное, как ребенок...
о страдаю и думаю, что именно это мне не позволяет относиться к людям с большей симпатией. Я устал от людей...
Я человек невеселый. Сейчас не время много смеяться, на мой взгляд. Мне не нравится смеяться. Если я вдруг начинаю смеяться, я тотчас же начинаю себя контролировать и ощущаю, что смеюсь не к месту.
Я себе очень не нравлюсь. Недовольство собой помогает мне уходить от себя и искать силы не только в самом себе, но и в том, что окружает меня, что надо мной...
Мне трудно представить себе внутренний мир женщины, но мне кажется, что он должен быть связан с миром мужчины. Одинокая женщина — это ненормально. Если мир женщины отделен от мира мужчины — это значит, что между ними нет ничего общего. Если мир не становится общим, отношения безнадежны. Настоящие отношения меняют весь внутренний мир, а иначе вообще непонятно, для чего все это. Я уверен, что в любом случае внутренний мир женщины очень зависит от чувств, которые она испытывает по отношению к мужчине, потому что чувство женщины тотально. Она — символ любви, а любовь, по-моему, во всех смыслах самое высшее, что есть у человека на земле...
Я очень люблю свою страну, совершенно не представляю, как можно долго жить вне ее.
Я чрезвычайно люблю деревню, в которой жил, которую я называю своей родиной. Не знаю почему, но свою деревню я люблю больше, чем Москву, в которой жил очень долго. Я знаю, что я хотел бы жить на природе, ближе к природе. То, что люди вынуждены жить в больших городах,— это следствие развития нашей цивилизации, но мне кажется, что человечество с самого начала сделало много ошибок...
Еще одна тема, для меня очень важная — опыт. Нельзя воспользоваться опытом наших отцов. Это было бы очень просто. Нельзя передать свой опыт другому. И нельзя заставить человека чувствовать иначе, чем он чувствует. Он должен жить своей жизнью.


Об искусстве


Прежде всего, нужно представить себе, что такое искусство. Служит ли оно духовному развитию человека или это соблазн — то, что на русском языке называется словом «прелесть». Трудно в этом разобраться. Толстой считал, что для того, чтобы служить людям, для целей личности высоких, этим не нужно заниматься, а нужно заниматься самосовершенствованием...
Художник всегда испытывает давление, какое-то излучение. Думаю, в идеальных условиях художник просто не смог бы работать. У него не было бы воздушного пространства. Художник должен испытывать какое-то давление. Я не знаю, какое именно, но должен. Если мир в порядке, в гармонии, он не нуждается в искусстве. Можно сказать, что искусство существует лишь потому, что мир плохо устроен.

О самом главном

Любой художник в любом жанре стремится выразить прежде всего внутренний мир человека. Я неожиданно для себя обнаружил, что все эти годы я занимался одним и тем же: пытался рассказать о внутреннем конфликте человека — между духом и материей, между духовными нуждами и необходимостью существовать в этом материальном мире. Этот конфликт является самым главным, потому что он порождает все, все уровни проблем, которые мы имеем в процессе нашей жизни...
Мне кажется, мы можем сказать, что в результате исторического процесса возникла огромная разница между духовным развитием и материальным, научным. И в этом причина нынешнего драматического положения нашей цивилизации. Мы стоим на грани атомного уничтожения именно в результате разрыва между духовным и материальным...

О последнем

Я совершенно не смог бы жить, если бы знал пророчество о собственной жизни. Видимо, жизнь теряет всякий смысл, если я знаю, как она кончается,— я имею в виду, естественно, свою личную судьбу. В этой детали есть какое-то невероятное, нечеловеческое благородство кого-то, перед кем человек чувствует себя младенцем, беззащитным и охраняемым одновременно. Это сделано для того, чтобы знание наше было неполным, для того, чтобы не осквернять бесконечность, чтобы оставить надежду. Незнание — оно благородно. Знание — вульгарно.


Андрей Тарковский умер от рака лёгких в Париже в возрасте 54 лет в 1986 году



Могила Андрея Тарковского и его жены Ларисы, кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в окрестностях Парижа.



Памятная доска на доме во Флоренции, где жил А. Тарковский.



Памятник Андрею Тарковскому у входа во ВГИК.

http://russiancinema.ru/index.php?dept_id=3&e_dept_id=1&e_person_id=911

ЧТОБЫ ПОМНИЛИ....

Татьяна Николаевна, Вы - Добрый Ангел этой темы. Несмотря на мои  занятости-затурконности  (с) Вы не просто поддерживаете огонек в нашей Свече Памяти, но и  очень интересно рассказываете.

Скопина Марина пишет:

Предположительно 20 сентября 2002 года в Кармадонском ущелье  в Северной Осетии погиб Сергей Сергеевич Бодров-младший — российский режиссёр, актёр, сценарист. Исполнитель главных ролей в фильмах «Кавказский пленник», «Брат», «Стрингер», «Восток-Запад», «Брат 2» и «Медвежий поцелуй», ведущий телепрограмм «Марафон-15», «Взгляд» и проекта «Последний герой».

Марина, благодарствую за Бодрова-младшего! Так рано ушел, но какой яркий след после себя оставил! Это с его подачи мои мальчишки стали называть друг друга  БРАТ и БРАТ-2 (соответственно старший и младший). И какой глубокий смысл они вкладывают в эти слова! И так во многих семьях, где есть сыновья.
А саундтрек к этим фильмам....

Дорогие форумчане! Очень интересный форум у нас получился - не оторвёшься! а я вот думаю: нельзя ли поставить свечу памяти тем, кто неизвестен так широко, но погиб при наводнениях. Эти люди, возможно интересны, необычны, герои. Если есть фотографии,поместить, имена назвать. или я ошибаюсь?  

Амурчанка пишет:

Т
Марина, благодарствую за Бодрова-младшего! Так рано ушел, но какой яркий след после себя оставил! Это с его подачи мои мальчишки стали называть друг друга  БРАТ и БРАТ-2 (соответственно старший и младший). И какой глубокий смысл они вкладывают в эти слова! И так во многих семьях, где есть сыновья.
А саундтрек к этим фильмам....

Присоединяюсь к словам Ларисы Борисовны!
В нем так лаконично сочетались простота и искренность, оптимизм и доброта, а его улыбка осталась навсегда в сердцах миллионов людей!.. В фильмах он не играл он был очень естественным человеком........он был настоящим героем! Для меня его личность чем-то схожа с Цоем. Они те, "кому умирать молодым"..И взгляды у них были похожи: печальные и не по возрасту мудрые.
Вечная память ему!

Дорогие форумчане! Очень интересный форум у нас получился - не оторвёшься! а я вот думаю: нельзя ли поставить свечу памяти тем, кто неизвестен так широко, но погиб при наводнениях. Эти люди, возможно интересны, необычны, герои. Если есть фотографии,поместить, имена назвать. или я ошибаюсь?    

Цитата :

Спасибо тем людям, которые вошли в мою жизнь и сделали её прекрасной. И ещё, спасибо тем людям, которые вышли из неё, и сделали её ещё лучше.

И ещё СПАСИБО тем, которые продолжают делать ее лучше, чище, краше! Спасибо всем, кто поддерживает эту страничку. Всегда с большим удовольствием посещаю ее.

Все, кто знал его, хором утверждали , что это был удивительный человек - невероятной доброты и бескорыстия. Мы несколько раз встречались с ним на мероприятиях Дома актера - вокруг Феди всегда были люди, он, как магнит, притягивал к себе и молодых, и постарше. Из его компании непремнно раздавались взрывы хохота, а самого Федю без улыбки я и не помню.
Он давно болел. Для близких не было секретом, что у Чехонкова - СПИД. Но своими доброжелательностью и оптимизмом он подавлял недуг столько, сколько мог. Всю жизнь проработал в театре Российской Армии.
И там тоже был одинаково любим и уважаем от уборщиц до народных артистов.

ПАНИ МОНИКА БОЛЬШЕ НИКОГДА НЕ ВЫЙДЕТ НА СЦЕНУ....

13 октября 2013 года не стало замечательной актрисы ОЛЬГИ АРОСЕВОЙ



Казалось, у этой жизнелюбивой актрисы нет ни возраста, ни плохого настроения. Чтобы ни происходило в ее жизни и в родном театре Сатиры, она всегда находила этому свое оправдание, причем в юмористическом ключе.
На ее острый язычок боялись попасть многие, потому что это выглядело не только остроумно, но и с хорошим подтекстом, требующим культуры. Уж чего-чего, а культуры у нее хватало, поскольку, будучи дочерью известного дипломата, все детство провела Париже, Стокгольме, Праге. Вернувшись в Москву и побывав с отцом на Красной площади на параде, она была удостоена чести приблизиться к Иосифу Сталину, и когда ее отца арестовали, как врага народа, то бесстрашная девочка написала письмо вождю всех народов. С тех пор она ничего не боялась и всегда говорила правду в лицо любому собеседнику, что не принято в актерской среде. Но прриме все прощалось, когда она выходила на сцену, ибо такого сокрушительного обаяния и заразительности не было ни у кого. Даже, когда два года назад отмечали ее 85-летие в Театре Сатиры, и было видно, что каждый шаг дается большим трудом, бьющая фонтаном энергия и безоглядный оптимизм врывали зрительный зал. Она выглядела царицей, и казалось весь мир у ее ног. В молодости ни один из мужчин не мог устоять перед сексопильной актрисой (хотя тогда такого слова не знали), партнеры балдели от хулиганских выходок Ольги Александровны и надрывали животики, когда она кого-то копировала. Видимо поэтому в кино ей всегда доставались комические роли, а некоторые из них и сегодня смотрятся, как уроки актерского мастерства. Это: «Девушка без адреса», «Берегись автомобиля», «Старики-разбойники».
В московской театральной афише на октябрь, открыв станицу с Театром Сатиры, вы увидите, что 19 октября и 28 октября Ольга Александровна должна была играть в двух спектаклях, где ей замены не может быть, это: «Реквием по Радомесу» с Верой Васильевой и Еленой Образцовой и в комедии «Как пришить старушку». По пьесе старушку так и не удалось пришить, она всегда ускользала, а в это воскресенье Ольга Аросева решила сделать паузу, точнее за нее это решил сделать организм, который верой и правдой служил ей почти 88 лет, не дотянув до дня рождения 21-го декабря. Когда директор приезжал к ней за неделю до кончины в Подмосковье справиться о здоровье, то народная артиста России дала ему честное слово, что с середины октября выйдет на сцену. И сделала бы это, если бы Бог не позвал ее.

***
Биография Аросевой будет гораздо интереснее любого фильма с ее участием (не в обиду этой великой женщине будет сказано). Ее отец Александр Яковлевич был видным революционером, руководител московским восстанием в 1917 году. После установления советской власти работал дипломатом, так что маленькая Ольга и ее сестра Елена часто бывала в Париже, Стокгольме, в Праге.
lВ 1935 году состоялась историческая встреча 10-летней Аросевой с Иосифом Сталиным. Вот как она об этом рассказывала: «Отец взял меня и сестру Елену с собой на аэродром. Я без труда узнала стоявших рядом Ворошилова, Андреева, Кагановича, тогдашнего первого секретаря комсомола Косарева. Вдруг рядом раздался голос с сильным восточным акцентом: «Что же вы, большие, встали, а маленьким девочкам ничего не видно? Чьи это девочки? Аросева?» Человек в солдатской шинели и фуражке защитного цвета шел сквозь толпу. Легко двигался в тесноте, потому что люди перед ним немедленно расступались. Он взял меня и Лену за руки и повел в первый ряд зрителей. Поле и небо открылись, и стало все прекрасно видно. Мы смотрели и разговаривали. Сталин был насмешливо церемонен, называл меня, девятилетнюю, на «вы». Подарил мне букет, который поднесла ему спрыгнувшая с самолетного крыла парашютистка. Обо всем этом Елена и я дали свое первое в жизни интервью газете «Комсомольская правда». Статья называлась «Цветы» и начиналась с описания подаренного Сталиным букета».
Мать Аросевой Ольга Гаппен имела дворянские корни. Неудивительно, что с мужем она отнюдь не являлась единомышленницей. Обо многом говорит тот факт, что Александр Яковлевич сначала назвал дочку Варварой, но через три дня после этого его своенравная супруга настояла на имени Ольга. В итоге Ольга Гаппен сбежала от мужа к новому избраннику в далекий Сахалин. Этот, казалось бы, грешный поступок, уберег девочек от расправы, когда Аросева репрессировали в 1938-м. В виновность отца будущая актриса не верила, о чем написала соответствующее письмо правительству. Не получив ответа, она отказалась вступать в комсомол.
Не задалось у Аросевой и с образованием, что, однако, не помешало ей поступить в 1946-м в труппу Ленинградского театра комедии. В кино она долгое время играла роли второго плана. Самыми запоминающимися работами Аросевой стали роли сердобольной, но принципиальной жены Деточкина в «Берегись автомобиля»; нежной и ироничной Анны Павловны Суздалевой в «Стариках-разбойниках». Невиданную популярность актрисе принес образ пани Моники в «Кабачке 13 стульев». Аросева признавалась, что эта роль далась ей невероятно легко: «Это ведь не классический образ, где нужно соблюдать какие-то каноны, традиции. Не скажу, что это создание сложного характера, это легкий, веселый человек, который в какой-то степени есть и во мне. Поэтому не трудно было быть самой собой».Настоящим кинобенефисом стал для Ольги Аросевой фильм Петра Гладилина «Афинские вечера». Здесь на предстает в образе древней старухи, которая при этом наслаждается жизнью на полную катушку, и живет воспоминаниями о своеобразных нравах, царивших в Серебряном веке. «Петя Гладилин писал эту роль для меня, По моей просьбе, - признавалась актриса. - Мы о многом говорили, я рассказывала ему про своих теток... Я знала много таких людей, как Ростопчина - из хорошего рода, умеющих быть изысканными, говорить по-французски и в то же время - вернувшихся из ссылки, способных послать матом... Этот образ мне дорог, интересен, он выношен мною».
Аросева постоянно держала себя в тонусе и много путешествовала. Иначе бы ее ждала нищенская пенсия и бесславное забвение. Актриса смотрела на жизнь без розовых очков и довольно жестко отзывалась о текущей ситуации в России. «Подумаешь, гламур! Все это было и в советские времена: высшее общество, красивые актрисы, дорогие наряды. Но советская элита в отличие от нынешней гордилась успехами в профессии, а не размером банковского счета. Я не против богатых людей. Но мне не нравится, когда они этим кичатся. Стыдно рассказывать, как ты отдыхаешь на яхтах, как покупаешь замки или футбольные команды. Тем более в стране, где нет даже среднего класса», - говорила актриса несколько лет назад в интервью «КП».

Регулярные выходы на театральные подмостки, постоянные съемки в кино, участие в телепроектах не могли не подорвать здоровья Аросевой. Летом она собиралась отправиться в Болгарию, где у нее была квартира, но внезапно почувствовала слабость, и поездку пришлось отменить. Медики настояли на переливании крови. Аросева до последнего не теряла бодрости духа, просила не отменять спектаклей со своим участием и буквально накануне дня кончины обещала вернуться на сцену уже через неделю. Но, как говорят ее коллеги, онкологическое заболевание не оставило ей шансов. Прощание с актрисой состоится в Театре сатиры, который и берет все расходы по ее похоронам. В последний путь Ольгу Аросеву ориентировочно проводят в среду-четверг.

Читать полностью: http://www.km.ru/kino/2013/10/14/vydayushchiesya-aktrisy-teatra-i-kino/722829-olgu-arosevu-blagoslovil-stalin-i-dobil

Вот случайно оказалась на этой страничке, а выйти и закрыть ее не получается. Очень быстро прочитала ряд материалов, теперь точно знаю, когда у меня будет свободное время я обязательно вернусь сюда. Огромное спасибо всем за глубокие по содержанию материалы, очень трогательно. Так могут писать только истинно добрые люди. Одним словом - Вахта Памяти!

Он ушел в октябрьский день 5 лет назад. Мы уже рассказывали о нем год назад. https://profobrazovanie.forum.st/t2396p225-topic
Ушел, а музыка осталась...

Не буду в очередной раз пересказывать его биографию - речь об этом здесь, на этой странице, уже шла год назад.
Великолепный актёр. Талантливый и обаятельный, своеобразный, всегда интересный. Очень люблю его в фильме "Забытая мелодия для флейты". В паре с Догилевой. Ещё очень нравится в фильме "Из жизни начальника уголовного розыска". Здесь очень интересен в дуэте с Е.Прокловой. А в "Экипаже" с Алексанрой  Яковлевой?  Неподражаемая мужская харизма. Играл всегда как-то по-настоящему.
Его последние годы – Подвиг человека. Его передача «Чтобы помнили» - подвиг Святого, во всяком случае, в рамках Искусства, служители коего склонны на громогласные, но легкомысленные эпитеты. Филатовская планида – другое. Будучи тяжелобольным, почти парализованным, он поднял неподъемное, осилил исполинское, да еще в условиях тотального шакальства, на порядок осложняющего движение всему духоподъемному, культурному, нравственному. Такое и дюжине здоровых казалось не по плечу. А он Сделал и в паузах писал нетление стихи, эпиграммы, пьесы.
А еще Леонид Алексеевич оставил собственную, «лицензированную» интонацию – деловую, резкую, полемичную и усмешливую. «Сказ про Федота-Стрельца» - это театр одного… Филатова, и только Филатова!
Всё во всем – и это все о нем.
Большую память о себе оставил этот актёр, этот человек.


   Про Федота - стрельца, удалого молодца (1995)
   Благотворительный бал (1993)
   Алиса и букинист (1992)
   Сукины дети (1990)
   Город Зеро (1988)
   Шаг (1988)
   Забытая мелодия для флейты (1987)
   Загон (1987)
   Успех (1987)
   Мглистые берега (1986)
   Чичерин (1985)
   Европейская история (1984)
   Исповедь его жены (1984)
   Соучастники (1984)
   Из жизни начальника уголовного розыска (1983)
   Избранные (1983)
   Петля (1983)
   Голос (1982)
   Грачи (1982)
   Женщины шутят всерьез (1981)
   С вечера до полудня (1981)
   Ярослав Мудрый (1981)
   Вам и не снилось (1980)
   Кто заплатит за удачу (1980)
   Экипаж (1979)
   Иванцов, Петров, Сидоров (1978)
   Мартин Иден (1976)

И его  театральные работы

Дмитриев (1976; "Обмен" по прозе Ю.В. Трифонова).
Мастер (1977; "Мастер и Маргарита" по М.А. Булгакову).
Барон и Дон Карлос (1989; "Пир во время чумы" по "Маленьким трагедиям" А.С. Пушкина).
Автор ("Что делать?" по роману Н.Г. Чернышевского).

Телеспектакли:
"Эдгар женится" (1969).
"Воспитание чувств" (1974).
"Мартин Иден" (1976).
"Любовь Яровая" (1976; по пьесе К.А. Тренёва).
"Повести Белкина" Повесть первая "Выстрел" (1981; по повести А.С. Пушкина из цикла "Повести Белкина").
http://www.tatar-inform.ru/news/2013/10/26/380572/

А еще Леонид Филатов - поэт https://profobrazovanie.forum.st/t125p925-topic#57828

Свеча горит, горит красиво,
Теплом своим соединяет,
И сердце то, что вновь остыло,
Зажжётся снова, возгорает,
Но есть момент, свеча не вечна,
Она из воска, тает быстро,
В своём горенье, безупречна,
И от души и даже чисто...
Когда же пламя затухает,
Я подожду в тиши немного,
И вновь поверю, возрождает,
Без слов в понятии немого,
Как стало ясно и понятно,
Всё прояснилось без потерь,
Пусть кадр, дубль, всё отснято,
Я вновь поверил... ты поверь!  

Спасибо, Татьяна Николаевна! Обожаю этого актёра, с удовольствием прочла о нём. Приятно вспомнить неординарных людей, которых раз увидел и не забудешь.